提起二胡，就会想起《二泉映月》，就像说起唢呐，立刻就会联想到《百鸟朝凤》一样。同理，《回家》的旋律响起，大家的脑海里闪现出萨克斯。琵琶，代表作是《十面埋伏》，会吹葫芦丝，自然要会《月光下的凤尾竹》，竹笛一响——《梅花三弄》，《高山流水》那是古琴的最爱……
说起《二泉映月》，就不得不说起瞎子阿炳，也就是民间音乐家华彦均。二泉映月是二胡的经典曲目，二胡成就了二泉，二泉带红了二胡。
那么，《二泉映月》是阿炳原创的吗？这点很重要，就像本篇文章是不是原创一样，关系到收益、诚信。如果是他原创，是他谱写的曲子，那么阿炳一定是个天才，学识渊博、精通乐理的文化人，知识分子。最低也得是音乐学院毕业的吧？
事实上，阿炳连私塾都没有读过，他识字不多，是父亲(名义上是师父)教的。他的父亲叫华清和，是一个风雅的道士，雅号“雪梅”，就是雷尊殿当家大道士，精通各种民间乐器，主要谋生手段就是为逝者做法事。
阿炳是个私生子，母亲秦寡妇，具体姓名不详，她早年嫁入无锡一秦姓人家，丈夫病逝后，请华雪梅来家做道场，就此二人相识，后来同居生下阿炳。寡妇生孩子，这在旧社会可是头等“新闻”，也是要遭人鄙视，风言风语的。结果没几个月，秦氏就受不了左邻右舍的热嘲冷讽，在一天深夜里丢下小阿炳，一头扎进水井里自杀身亡。
阿炳成了孤儿，被同族的一个婶娘抱过去抚养。
8岁时，华雪梅才将阿炳接到雷尊殿，以徒弟之名教他识字，学习各种乐器。说实话，华雪梅这种民间艺人，文化水平有限，也就是能写个名字、替主顾超度超度亡灵罢了，所以阿炳的文化水平注定有限。不要说什么音乐学院了，就是初中的音乐课他都没有上过，他纯粹就是一个草根艺人，怎么会识谱呢？恐怕连简谱也看不懂。至于作曲，那更是天方夜谭。
阿炳塑像
既然阿炳不懂乐理，不识谱，是怎么创作出《二泉映月》这样的名曲的呢？
其实，严格来说，《二泉映月》并不是阿炳原创的！它本来就是流行于江南无锡一带的一个民间小调，当地人叫《依心调》，又叫《自来腔》，可能人人都会哼上几句。阿炳精通二胡、琵琶，自然会演奏这首乐曲，而且是常年累月的演奏，在熟能生巧下，阿炳经过加工润色，添枝加叶，丰富了这首曲子的内涵，他把自己悲惨的身世、苦难的生活都揉进了这首曲子里，赋予了这首曲子不朽的灵魂。
俗话说，艺术来源于生活而高于生活，阿炳身世坎坷，历经磨难，他把人情冷暖、世态炎凉以及对旧社会的抗争都揉进了二胡曲中，效果自然是升华到了前所未有的高度。不经历风雨怎么能见彩虹，没有辛酸的经历，断然演奏不出如此哀怨的二胡曲。
当然，《二泉映月》也是建国后中央音乐学院教授去无锡寻访阿炳，当面录音后才取的名字。无锡惠山泉，号称天下第二泉，而阿炳生活了十几年的雷尊殿，就在惠山附近，所以，借景抒情，这首后来火遍大江南北，走出国门的二胡名曲，就叫《二泉映月》。
天下第二泉——无锡惠山泉
阿炳的高超演奏技艺，一是来自于从小勤学苦练，打下的坚实基础；二是他后来以琴为生，常年走街串巷地演奏，将二胡技法发扬到绝顶高度。当然还有一个因素，那就是他天资聪慧，天生具备音乐细胞。
至于他没文化，不懂乐理，不识谱，是如何将二胡演奏得如此出神入化的，这很好回答，原因也很简单。旧时民间艺人，几乎都是文盲，但照样不妨碍他们成为某个方面的高手。比如民间唢呐班，高手如云，但谁会乐谱吗？他们是凭听力，行内话叫“耳音”，日积月累的摸索，将一门或数门乐器演奏得炉火纯青。
至于调子，自然是凭听、练、模仿。我国的民歌、民曲，大都没有曲谱，都是一代代人相互传唱下来的。西部歌王王洛宾所搜集整理的大量的西部民歌，曲谱也是后来加上的，比如《半个月亮爬上来》、《在那遥远的地方》及《达坂城的姑娘》等，都是青海、新疆牧民代代相传的民歌，曲谱都是后来加上的。
那么，很多人说瞎子阿炳是中国的贝多芬，这话靠谱吗？
其实，阿炳的技艺是高超，他精通各种民间乐器，但最拿手的还是二胡。他有一把老红木二胡，是父亲华雪梅传给他的，阿炳视若珍宝，平时不离身，他把二胡技法演奏得炉火纯青，但他仅仅是一位民间艺术家，跟贝多芬比，影响力可能还是要差点。贝多芬对音乐界的贡献是一个无法企及的巅峰，他一生写下许多经典的交响曲、协奏曲，艺术价值极高，作品产量也惊人，这是阿炳所无法比拟的。
阿炳出门卖艺
当然，贝多芬精通钢琴、大提琴、小提琴等西洋乐器，阿炳精通二胡、琵琶、笛子、笙等中国民间乐器，二人各有所长，无法横向比较。单就作曲而言，贝多芬肯定比阿炳要高得多。
钢琴号称“乐器王子”，小提琴号称“乐器皇后”，都是高贵的西洋乐器。而二胡、笛子、琵琶，是中国的民间乐器，在大多数人眼里，民间乐器似乎难登大雅之堂，都是走街窜巷讨生活的工具，这在旧时代是，但今天早已经翻天覆地了，二胡是民乐之王，极具感染力，俗话说:“一年笛子二年萧，一把二胡拉断腰。”二胡是悲伤的乐器，两根弦永远难碰面，它为什么这么哀怨，就是这个缘故。
《二泉映月》得以问世，纯属偶然。
年初的一天，正是寒冬腊月之际，南京艺术学院民乐系学生黎松寿下课后觉得太冷，就悄悄地跑到老师的琴房去热身，活动活动手指。他随手拿起一把胡琴，很随意地拉了一首曲子。此刻，窗外站着一个人，静静地听了许久，等黎松寿拉完，此人赶紧推门而入，问他刚才拉的是什么曲子。
杨荫浏教授
原来，此人是从北京过来的中央音乐学院的杨荫浏教授，他觉得这首二胡曲子很幽怨，有很深的内涵，他之前从没有听过，所以就很好奇，向黎松寿打听。
黎松寿回复说，这是家乡一个盲人邻居教他的，曲名叫什么他也不知道。杨荫浏说这首曲子很好，他正在搜集民乐，打算用进口的录音机录下这首曲子，于是就和黎松寿约好，二人一起回无锡寻找那位盲人。不用说，那个盲人就是阿炳。
黎松寿在阿炳捐献乐器仪式上讲话
阿炳录完《二泉映月》后三个月就因肺痨病死了，享年57岁。
那么，阿炳的眼睛是如何瞎的呢？
华雪梅去世后，将雷尊殿交给了阿炳。阿炳也子继父业，成了雷尊殿当家大道士。按说，雷尊殿的生意不错，香火旺盛，加上为人做法事，应该衣食无忧。但华雪梅弥留之际，告诉了阿炳的身世真相，阿炳如五雷轰顶，一时间很难接受师父就是亲生父亲的事实。他彷徨、悲伤，加之父亲去世后无人约束他，阿炳渐渐地自暴自弃，吃喝玩乐，抽大烟、逛窑子样样俱全，很快就将家产挥霍一空，他不好好地经营雷尊殿，也不出去做法事，整日流连于烟花柳巷，还迷恋上了赌博“二八杠”，雷尊殿的其他道士们难以忍受他，就将他赶了出去。
更悲催的是，由于阿炳的私生活太不检点，他染上了花柳病(梅毒)，在那个年代，现在看来一般的传染病就是致命的！比如肺结核、霍乱、天花、水痘等，染上就等着死亡。当时没有青霉素等抗菌素，感染细菌、病毒的结局就是等死。
阿炳被赶出雷尊殿后，眼睛又瞎了，只能流落街头靠卖艺为生。好在，他没有再沉沦下去，而是坚持用双手养活自己，他走街串巷，自拉自唱，自己编曲，常去茶馆、酒楼搜集素材，然后随编随唱。
那么，阿炳是个高尚的艺术家吗？
艺术不能用道德绑架！阿炳只是一个普通街头艺人，满身毛病，他没有当面反抗过日军，虽然他曾编唱过《十九路军在上海抗击日本侵略军》这样的段子，但他一个盲艺人，怎么反抗穷凶极恶的日本鬼子？日本兵付钱听曲，阿炳也不会拒绝。在日军进入无锡城时，阿炳也同其他老百姓一样，站在街边鞠躬致意。
阿炳故居
另外，阿炳也演奏哼唱过黄色小调，这都是生活所迫，混口饭吃，没谁规定过艺术家必须是道德楷模，这是可以理解的。
好了，说一千道一万，阿炳不过是一个街头艺人，而且还是一个双目失明的民间艺人。是《二泉映月》唤醒了大家对他的敬仰，他能称为“民间艺术家”，但很难称作是人民艺术家。齐白石才是人民艺术家。
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